Programación 2da Semana Zuliana de la Narrativa

PROGRAMACIÓN DE LA SEGUNDA SEMANA ZULIANA DE LA NARRATIVA

Semana Zuliana de la Narrativa

Martes, 16 de junio 2015
Lugar: Museo Municipal de Artes Gráficas “Luis Chacón”.

ACTO DE INSTALACIÓN DE LA SEMANA ZULIANA DE LA NARRATIVA.
Hora: 10:00 a.m.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO “ROSSI” DE NAILYN RAMIREZ, EN LA COLECCIÓN DE DRAMATURGIA “CHUCHO PULIDO” DE EDICIONES DEL MOVIMIENTO.
Ediciones del Movimiento publica la pieza dramatúrgica “Rossi” de la joven dramaturga y actriz Nailyn Ramírez, quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:00 p.m.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO “MARÍA Y EL LIBRO” DE DENNYS FERNÁNDEZ, EN LA COLECCIÓN DE DRAMATURGIA “CHUCHO PULIDO” DE EDICIONES DEL MOVIMIENTO.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica la pieza dramatúrgica “María y el libro” del dramaturgo y actor zuliano Dennys Fernández, quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 5:00 p.m.

Lectura de Narradores Noveles.
Descripción: Como parte del programa de la Semana Zuliana de la Narrativa se abre el compás a las nuevas generaciones de narradores para dar a conocer su creaciones y compartir con el público lector de la ciudad. Con la participación de los escritores noveles: Verushka Casalins, Luis Zozaya, Alfredo Peñuela, Ángel Valbuena y Normary Quintero.
Hora: 6:00 p.m.

Miércoles, 17 de junio de 2015
Lugar: Museo Municipal de Artes Gráficas “Luis Chacón”.

Taller de Narrativa con Salvador Fleján: “con este taller no te harás escritor, pero te divertirás”
Descripción: El narrador invitado, Salvador Fleján, de Caracas; compartirá durante tres días, con un grupo de 15 escritores noveles su experiencia como escritor.
Hora: 9 a.m. a 12 m.
Costo: Gratuito.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “EL IDÉNTICO INCENDIO” DE LA MARIELA CORDERO
Descripción: Ediciones del Movimiento Publica en la Colección Volante el poemario “El idéntico incendio” de Mariela Cordero; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:00 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “MADRUGADA” DEL POETA FALCONIANO LUIS RAMONES CAYAMA.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica en la Colección Volante el poemario “Madrugada” del poeta falconiano Luis Ramones Cayama; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:30 p.m.

LECTURA DE NARRADORES NOVELES
Descripción: Como parte del programa de la Semana Zuliana de la Narrativa se abre el compás a las nuevas generaciones de narradores para dar a conocer su creaciones y compartir con el público lector de la ciudad. Con los narradores noveles: David Quintero Granadillo, Nicauly Morales, Emérita Mercado y Paola Villalobos.
Hora: 5:00 p.m.

LECTURA DE NARRADORES CONTEMPORÁNEOS: MILTÓN QUERO Y DÁMASO JÍMENEZ.
Descripción: Como parte del programa de la Semana Zuliana de la Narrativa se escucharán las voces de dos narradores contemporáneos, para dar a conocer su creaciones y compartir con el público lector de la ciudad.
Hora: 6:00 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “MEMORIAS DE UN SER ALADO” DE EL GRAN MASTURBADOR (ROBERTO MORÁN)
Descripción: Ediciones del Movimiento presenta el poemario “Memorias de un ser alado” de joven poeta maracaibeño Roberto Morán, alías El Gran Masturbado, en su Colección Légamos.
Hora: 7:00 p.m.

Jueves, 18 de junio de 2015
Lugar: Museo Municipal de Artes Gráficas “Luis Chacón”

CONTINUACIÓN DEL Taller de Narrativa con Salvador Fleján: “con este taller no te harás escritor, pero te divertirás”
Descripción: El narrador invitado, Salvador Fleján, de Caracas; compartirá durante tres días, con un grupo de 15 escritores noveles su experiencia como escritor.
Hora: 9 a.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “LITURGIA” DEL POETA MERIDEÑO JOSÉ MANUEL LÓPEZ D’JESÚS
Descripción: Ediciones del Movimiento Publica en la Colección Volante el poemario “Madrugada” del poeta merideño José Manuel López D’Jesús; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:00 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “CUADERNOS DE LA ÚLTIMA COSTA” DE ORÁNGEL MOREY LEZAMA.
Descripción: Ediciones del Movimiento Publica en la Colección Volante el poemario “Cuadernos de la última costa” del poeta Orángel Morey Lezama; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:30 p.m.

PRESENTACIÓN DE CIUDAD BLANCA SOBRE FONDO BLANCO DE RICARDO MONTIEL (EN LÍNEA DESDE BUENOS AIRES).
Descripción: Ediciones del Movimiento Publica en la Colección Puerto de Escala el poemario “Ciudad blanca sobre fondo blanco” del poeta Ricardo Montiel; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 5:00 p.m.

LECTURA DE NARRADORES CONTEMPORÁNEOS: LUIS RAMONES CAYAMA, CARLOS J. DÍAZ. Y ADELFA GEOVANNY.
Descripción: Como parte del programa de la Semana Zuliana de la Narrativa se escucharán las voces de dos narradores contemporáneos, para dar a conocer su creaciones y compartir con el público lector de la ciudad.
Hora: 6 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “VOS POR SIEMPRE” DEL POETA LUIS PEROZO CERVANTES.
Descripción: Ediciones del Movimiento presenta el poemario “Vos por siempre” de joven poeta maracaibeño Luis Perozo Cervantes, en su Colección Légamos.

PRESENTACIÓN MUSICAL DE LA BANDA “CERO CONTEXTO” EN ACÚSTICO.
Descripción: Para finalizar la jornada del jueves de la segunda Semana Zuliana de la Narrativa, los jóvenes músicos de la banda Cero Contexto.
Hora: 7:30 p.m.

Viernes, 19 de junio de 2015. 
Lugar: Museo Municipal de Artes Gráficas “Luis Chacón”

CONTINUACIÓN DEL Taller de Narrativa con Salvador Fleján: “con este taller no te harás escritor, pero te divertirás”
Descripción: El narrador invitado, Salvador Fleján, de Caracas; compartirá durante tres días, con un grupo de 15 escritores noveles su experiencia como escritor.
Hora: 9 a.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “LA ARENA, EL VIDRIO” DE ADALBER SALAS HERNÁNDEZ.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica en la Colección Volante la segunda edición del poemario “La arena, el vidrio” del poeta Adalber Salas Hernández; quien participará a través de una vídeo conferencia.
Hora: 3:00 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “MENSAJE A LA DERIVA” DE EDDY ARMANDO REYES.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica en la Colección Volante el poemario “Mensaje a la deriva” del poeta Eddy Armando Reyes; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 3:30 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “LO BREVE” DE GABRIEL GARCÍA.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica en la Colección Volante el poemario “Lo Breve” del poeta Gabriel García; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:00 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “AL OTRO LADO DE LA VÍA OSCURA” DE ZAKARÍAS ZAFRA FERNÁNDEZ.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica en la Colección Volante el poemario “Al otro lado de la vía oscura” del Zakarías Zafra Fernández; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo.
Hora: 4:30 p.m.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO “DEL CONCISO EMBELESO” DE DOUGLAS ZABALA.
Descripción: Ediciones del Movimiento publica en la Colección Puerto de Escala el poemario “Del conciso embeleso” del poeta Douglas Zabala; quien concurrió a la Recepción de Manuscritos 2014 del Movimiento Poético de Maracaibo
Hora: 5:00 p.m.

LECTURA DE NARRADORES NOVELES
Descripción: Como parte del programa de la Semana Zuliana de la Narrativa se abre el compás a las nuevas generaciones de narradores para dar a conocer su creaciones y compartir con el público lector de la ciudad. Con la participación de: Patricia Ortega, Silfredo González e Isabel Cristina Morán.
Hora: 5:30 p.m.

LECTURA CENTRAL DE NARRADORES CONTEMPORÁNEOS
Descripción: Es el evento central de la Semana Zuliana de la Narrativa, donde escucharemos las voces de los narradores: José Quintero Weir, José Antonio Castro, Salvador Fleján, Víctor Careño y José Lira Barboza.
Hora: 6:30 p.m.

Sábado, 20 de junio de 2015. 
Lugar: Museo Municipal de Artes Gráficas “Luis Chacón”

PRESENTACIÓN DEL LIBRO “DISCURSO DE LA PRIMERA SEMANA ZULIANA DE LA NARRATIVA” DE JORGE GARCÍA TAMAYO.
Descripción: Ediciones del Movimiento difunde en forma de libro discurso del Dr. Jorge García Tamayo de la primera Semana Zuliana de la Narrativa.
Hora: 9 a.m.

LECTURA DE NARRADORES NOVELES
Descripción: Como parte del programa de la Semana Zuliana de la Narrativa se abre el compas a las nuevas generaciones de narradores para dar a conocer su creaciones y compartir con el público lector de la ciudad. Con la participación de: Zakarías Zafra Fernández, Luis Perozo Cervantes e Isabella Saturno.
Hora: 9:30 a.m.

FORO: EL ARTE DE NARRAR
Descripción: Los escritores Salvador Fleján, Norberto José Olivar y Jorge García Tamayo.
Hora: 10:30 a.m.

ACTO DE CLAUSURA DE LA II SEMANA ZULIANA DE LA NARRATIVA.
Descripción: Palabras de clausura, entrega de reconocimientos, palabras de homenaje y brindis.
Hora: 11:30 a.m.

PRESENTACIÓN MUSICAL DEL ENSAMBLE MUNICIPAL RAFAEL RINCÓN GONZÁLEZ.
Descripción: Para finalizar la jornada del sábado de la segunda Semana Zuliana de la Narrativa, los maravillosos músicos del Ensamble Municipal “Rafael Rincón González” nos deleitarán con lo mejor de la música zuliana.
Hora: 12:30 p.m.

Semana Zuliana de la Narrativa

Luis Perozo Cervantes presentará su nuevo poemario “Vos por siempre”

Vos por siempre - Luis Perozo CervantesVos por siempre es un poemario donde Luis Perozo Cervantes poematiza la pérdida, desde diversos ángulos, pero en todo caso desde el amor.  Su octavo libro será presentado en la programación de la II Semana Zuliana de la Narrativa, evento que organiza la Asociación Civil Movimiento Poético de Maracaibo, con el apoyo de la Dirección de Cultura de la Alcaldía de Maracaibo.

Este poemario breve, tiene una nota de presentación de la poeta caraqueña Gabriela Rosas, quien anteriormente ha compartido escenario de lectura con Luis Perozo Cervantes, en la lectura Despecha2, durante la celebración del 3er Festival de Poesía de Maracaibo. Este poemario se enmarca en la Colección Légamos, que el Movimiento Poético de Maracaibo ha propuesto como un homenaje al recientemente desaparecido poeta y narrador José Francisco Ortiz.

La ilustración de la portada es del artista visual Roberto Morán. A continuación una breve selección de poemas de libro Vos por siempre:


¿Dónde comienza el corazón
si vos andáis de inquietud?
No te paráis un momento en una nube
no me dejáis verte caer en mi cama
cuando menos lo espero, llegáis
hecho de todos los hartazgos
vuelto triza de Dios
respirando en la tierra raigal
hundío, en vos sembrado
buscando un corazón
que no pare de ser respiro.

Para Adelfa Geovanny


Voy para vivir en vos
a buscarte en la tierra
donde se nos ocurrió ponerte

vos que no te merecéis tumbas
ahora tenéis una
olvidada en lo más cerca del recuerdo
orillada ahí, en el no quiero saber por qué

así de solo queda el cielo por vos

por vos no quedan candados

te llevaste mi corbata nueva
el flux que iba ponerme para después

por vos estoy seguro que Dios no existe
clarito estoy
sino para que te morís tan pronto
de que le servís vos tan tullido allá arriba

En memoria de Luis Antonio Perozo


Me vais haciendo trampas, corazón
te queréis pasar de arbusto en mi alma
para que te perdone por suicida y alcahueta
me llene de miopía los despechos
me florezca a mi mismo como las rosas

vos, corazón del coño
dejá de jugar conmigo al rompecabezas.

Para Maga Rosas


Luis Perozo Cervante

Luis Perozo Cervantes

Maracaibo, Venezuela. 5 de agosto de 1989. Poeta y ensayista. Presidente fundador de la Asociación Civil Movimiento Poético de Maracaibo y coordinador del Festival de Poesía de Maracaibo.

Ha publicado los poemarios: La fOrma (2014) con la Editorial Giraluna; Political manifestation (2014, Maracaibo) con Ediciones del Movimiento, Amoritud (2013, Caracas) con SurEditores, Poemáticas (2013, Caracas) con Negro sobre Blanco Editores,  Semántica de un tornillo enamorado (2012, Barcelona) con la editorial española Suburbio Editores, A Puro Despecho (2012, Coro) con la editorial alternativa Ediciones Madriguera,  Poemas para el nuevo orden mundial (Maracaibo, 2011) a través de la Fundación Editorial El Perro y la Rana; y en formato digital el poemario Noche Electoral (Sevilla, 2010) con el Grupo Palimpsesto2punto0. Ediciones Madriguera (Coro, Venezuela) le ha dedicado la plaquet Hoja Poética #44 con algunos fragmentos del poema: Si te pregunta por la muerte (2011, Coro). La Editorial chilena Los Poetas del 5 publicó una plaquet dedicada a él, con el poema fOrma (2014, Santiago de Chile). El domingo 14 de  abril de 2013, el Papel Literario de El Nacional inició una muestra de la nueva poesía venezolana con un ensayo del poeta Miguel Marcotrigiano dedicado a su obra. Ediciones del Movimiento, brazo editorial de la Asociación civil Movimiento Poético de Maracaibo, presentó en el marco del III Festival de Poesía de Maracaibo, la suma poética Contraste 2009-2014 que recoge sus seis poemarios.

También ha colaborado en los Cuadernos de Creación de Palimpsesto2punto0 (nº 2, nº 3, nº 4, nº 5, nº 6, nº 7, nº 8, nº 11); así mismo ha colaborado en: la Revista Electrónica Letralia (Maracay, nº 235 y nº 244),  la Revista Electrónica El6A (Chile), Revista DE PALABRA (Maracaibo 2009, nº 4 y 5), Revista Ateneo (Los Teques, 2008 y 2009), Revista Volátil (nº 1), Revista Kuruvinda (Maracaibo 2009, nº 2), Revista Electrónica Remolinos (Lima, Perú 2008). Han aparecido en el planfleto poético El caracol de espuma (Barinas, nº11 y nº14). Poemas suyos fueron recogidos para las antologías: En la mira del mañana Vol.II (Nadie nos edita Editores, 2006) y Deleite Literario III (Fundalea, 2007).

Fue miembro del grupo plástico-literario “Zapatórroto” (2007). Fue miembro de la Junta Directiva de la Red de Escritores del Estado Zulia (2007-09), como vocero del ámbito de certámenes, concursos y eventos. Ha sido editor del Volante Volátil (2008) y la Revista Volátil (2009). Ejerció como Coordinador General de la Fundación Andrés Mariño Palacio (2008-2012). Es miembro de la Sociedad Bolivariana de Venezuela desde 2005. Ha ejercido la docencia en el Instituto Universitario de San Francisco (2009) y la Unidad Educativa Don Carlos Medina Chirinos (2009-10). Dictó el Taller de Narrativa Breve Por la Brevedad del Caso, en la Universidad Católica Cecilio Acosta (2010); el Taller de Creación Literaría HABLA RADICAL (2010-11), auspiciado por la Cádetra Libre Poesía de la Universidad del Zulia y la Fundación Andrés Mariño Palacio; en el segundo semestre de 2011 dictó  Iniciación a la Creación Literaria. Un taller para todas las edades, en la Biblioteca Pública del Estado Zulia, con el auspicio de la Unidad de Literatura de la Secretaria de Cultura del Estado Zulia; así mismo fue el facilitador el Taller Permanente de Literatura “César David Rincón” de la Secretaria de Cultura del Estado durante tres años. Fue preparador (2010-11) de la asignatura Taller de Lectura y Comentario de Textos I y II, de la Escuela de Letras de LUZ. Dictó el Taller Universitario de Iniciación a la Creación Literaria avalado por la Facultad de Humanidades y Educación de LUZ, para estudiantes de toda la Universidad.

Asistió a I Encuentro de Poetas Liceístas (2006), en La Asunción, Estado Nueva Esparta; al XIV Encuentro Binacional de Escritores Colombia-Venezuela y V Coloquio Internacional de la Palabra (2006), en San José de Cúcuta, Colombia; IV Jornadas de Creación Literaria de la Universidad de Los Andes (2009). Fue organizador del Encuentro Nacional de Escritores Jóvenes (Maracaibo, 9, 10 y 11 de julio 2009) y del Encuentro Nacional de Ciberliteratura y Escritores Inéditos (2010), en homenaje a los quince años de la Revista Electrónica Letraria, primera en su estilo en el mundo. Fue miembro del Comité Organizador y ponente en el primer Congreso Escuelas de Letras de Venezuela, realizado los días 14 y 15 de julio de 2011, en la Universidad del Zulia.

Con el trabajo: “Novalis y el amor de Ultratumba” resultó ganador del Primer premio mención Ensayo, del Concurso La Grapa Literaria, auspiciado por la Dirección de Cultura y la Escuela de Letras de la Universidad del Zulia y el Tercer premio en la mención Poesía del mismo concurso con el poemario: “Amoritud”. Obtuvo mención del jurado en el III Concurso Internacional de Poesía “El mundo lleva alas” con el poema Escribir de amor en 2011, entre más 500 participantes alrededor del mundo. Fue merecedor de la Orden Estímulo al Mérito Literario “Andrés Mariño Palacio” 2007, mención narrativa, de la Secretaria de Cultura del Estado Zulia; y de múltiples reconocimientos de la Escuela de Letras de la Universidad del Zulia por su labor de promoción cultural y apoyo académico.

Mantiene un blogsite titulado Extremadamente Poético donde se propone publicar un diario poético. www.luisperozocervantes.wordpress.com

 

“Memorias de un ser alado” el más reciente poemario de El Gran Masturbador

Memorias de un ser alado . Portada

Roberto Morán (Maracaibo, 1990) presentará su nuevo poemario “Memorias del ser alado” en el marco de la II Semana Zuliana de la Narrativa, el miércoles 17 de junio, en el Museo Municipal de Artes Gráficas “Luis Chacón”, en la Planta Baja de la Alcaldía de Maracaibo.

Dejamos una selección de poemas para que puedas conocer parte de este nuevo libro.


Jofiel

Las alas se deshacen en el barro
Cada tristeza se adhiere  a mis ojos como el cadáver de un sueño
Una boca me consuela de cerca pero no logro verla
Solo está en el recuerdo más profundo de un silencio tortuoso
Esta ciudad se ha incendiado junto al corazón más puro dentro de mi boca
Una palabra que resquebraja cada mirada de una niña vestida de blanco
Grita auxilio en el rincón de su alma
Un alma inquieta que baila al lado de mil ángeles
Mil ángeles incapaces de despegar sus manos del suelo
Infértil y cobrizo
Desierto como el alma que me habita.


 

No me mires así, por momentos tus lágrimas brotan de mis cavidades, te absorbo desde la boca de mis ojos, ahí estas y yo frente a ti, no me muevo, vuelo encadenado a la tierra que me vio nacer y cada noche me asesina, es mi vocación, la de un moridor vicioso que se cree digno de hablar de amor, de darle significados a una caricia que nace y muere como un rayo de sol en medio de una madrugada fría y de lluvia.

No me mires así, pero no dejes de mirarme

¿Cuánto puede amar tu corazón? ¿Cuánto pueden llorar tus ojos? ¿Cuánto puede dejar de gritar tu boca? ¿Qué libertad encarcela tus pensamientos en la desesperación de mi mirada? ¿Qué carrera corren tus labios cuando se alejan de mis manos? ¿Soy alguien? ¿Somos alguien? ¿Quién eres? ¿Quién soy? ¿A quién le hablo? ¿Dónde estoy? ¿En qué esquina del invierno se abrigan las palabras que se caen de mis dedos rebordeando tus labios? ¿Cuántas mariposas revolotean en tu mirada?

Caigo de una estrella fugaz abrazado a un momento, un instante, me siento un alma en proceso de descomposición, así me purifico, el pecado se trasmuta en virtud y yo me refugio en tus brazos durmiendo el sueño imposible que me sueñas cada noche, un dios a la izquierda, un beso en una frente de porcelana manchada.

No pido imposibles porque soy la imposibilidad. Solo quiero comerme un abrazo, una mirada, un silencio compartido en una cama de estrellas abandonada en el medio del mar.


 

“Everyman’s an angel!”
Allen Ginsberg.

 

 

Asistí a los funerales de todos los que pisaron esta estrella, llore todas las penas de los que murieron con los ojos cerrados, ojos encadenados a un alma totalmente ciega, vi como las moscas se comían su divinidad desperdiciada, se la chupaban en las tripas, el mundo es un corazón de cristal, he sido testigo de esto, y hoy es el eco de mi voz el que grita “hemos muerto, y seguiremos muertos, Dios nos ha matado por mentirosos” y hace vibrar vidrieras de un más acá no tan perfecto, rayos tornasoles se filtran y se quiebran, en el reflejo una mirada se pierde y grita “estamos condenados a recordar que hemos sido olvidados” , pero lo olvidamos, olvidamos las voces de colores, rojos, rojos, rojos, que gritan desde los labios de un demonio vestido de blanco y que llora o suplica o reza arrodillado en posición de copulación oral, una galaxia ésta esperando un nombre y brota de la leche de tu pecho, miles de estrellas se forman con los granos de un nuevo sueño dorado que nace de tus manos y se eleva, se eleva hasta las esferas donde el llanto de un nuevo hombre rompe ese corazón de cristal, un corazón que deja de ser mundo y se vuelve un corazón, un corazón con cloacas, un corazón que hace mover las vísceras, un corazón de concreto que es capaz de hospedar vidas, un corazón lleno de savia, un corazón desnudo, un corazón con las tetas al aire, libre, un corazón que vuela, un corazón convertido en un animal de bajos instintos y por tanto es un corazón puro, un corazón que ama con el dolor de cada sístole y odia con la liberación de cada diástole y ya no somos humanos, no somos hombres, nos convertimos en seres de sangre, solo sangre, sangre que ilumina cada rincón de las callejuelas como la luz al final de un camino, un camino en donde follamos como una sola entidad, como una masturbación cósmica al volvernos un mismo ser, no tenemos sexo, no tenemos definición, no tenemos un nombre si no unos tantos y otros miles, y de cada nombre brotan lágrimas de diferentes colores, un infinito coloreado del que renacen cantos celestiales de trompetas y arpas, y somos nuevos, nos sentimos nuevos, recién salidos del barro o de la mierda, como el suspiro de un orgasmo de deidades, como una gota de semen de dios recién masturbado viendo a su hijo clavado en un madero – todo un símbolo del amor más puro – un amor verde, un amor que no tiene límite, un amor que no expira cuando choca contra una pared de fuego violeta y concreto encontrando un nuevo amanecer a través de una ventana con los cristales quebrados.


 

Fotografía: Esther Luzardo Ebrat

Fotografía: Esther Luzardo Ebrat

Roberto Morán Morán. Alías: El Gran Masturbador. (Maracaibo, 1990)
Fotógrafo, payaso, artista plástico, poeta. Es egresado de la Escuela de Arte Julio Arraga. Estudió Diseño Gráfico en la Universidad Rafael Belloso Chacín. Ha realizado varias exposiciones individuales y colectivas de pintura y fotografía en la ciudad de Maracaibo y en otras ciudades del país. Como artista escénico y payaso ha recorrido el país junto a la agrupación FUNSIONARTE, bajo la dirección del pintor y actor Robert Arcaya.  Participó en el segundo número de la Sesión de Nuevas Voces, proyecto de Antología de la Nueva Poesía venezolana del Movimiento Poético de Maracaibo. Publicó en 2012 el poemario“No lo quise escribir” con la Editorial El Perro y la Rana, que incluye un epílogo de Luis Perozo Cervantes. En 2014, en coautoría con Estefanía Giorio, publica el poemario“América” en la Colección Volante de Ediciones del Movimiento. Su tercer poemarioMemorias de un ser alado (2015) también es publicado por Ediciones del Movimiento.

Ricardo Montiel, en la misma ciudad, pero en la distancia. “Ciudad blanca sobre fondo blanco”, su primer poemario.

El poeta maracaibeño, residenciado en Buenos Aires, se describe como un escritor “paciente pero insistente en la búsqueda por la unidad, es decir, por la imagen imposible que reúna los reversos simultáneos de la vida”.

Ciudad blanco sobre fondo blanco - Portada 02

El joven arquitecto Ricardo Montiel, comienza su carrera literaria, con un libro que, a juicio del comité de lectores de Ediciones del Movimiento, será del mismo tenor que Puerto de Escala, el primer poemario de Hesnor Rivera. Y aunque parezca sorprendente esta afirmación, la poética de Ricardo Montiel, posee una óptica renovadora para la ciudad de Maracaibo, a pesar de la distancia, y el autoexilio, que al que se ha sometido el autor.

Ciudad blanca sobre fondo blanco, es un poemario de alta factura, verso cuidado, sentido de exactitud; y un potencial hallazgo del sentir de ciudad, de la urbanidad exclusiva de Maracaibo y el trópico. La solaridad, el calor, cierto dejo de nostalgia, y el cuerpo definido de una voz poética, hacen del primer libro de Ricardo Montiel un escenario prometedor para la literatura zualiana y venezolana; con un atenuante: pertenece a la generación de escritores de la diáspora, según la categoría generada por la crítico Violeta Rojo.

La presentación de su libro tendrá lugar el jueves 18 de junio de 2015, en el marco de la II Semana Zuliana de la Narrativa, en el Museo Municipal de Artes gráficas “Luis Chacón”. Ricardo Montiel, respondió a nuestro cuestionario para dar a conocer parte de su pensamiento literario:

Ciudad blanco sobre fondo blanco - Portada con Solapas

  1. ¿Crees que tu escritura tiene alguna utilidad?

La tiene para mí. La tendrá para el lector que le encuentre algo movilizante, algo que por instantes acompañe sus pensamientos. La utilidad se suele asociar con el pragmatismo, con lo concreto, con lo justificable. Pero ¿Acaso no es útil el amor, aún siendo injustificable?

  1. ¿Qué razón te motiva a escribir?

La posibilidad de ser otro y que ese otro se adelante en mis atrasos.

  1. ¿Qué sientes al ponerle punto final a una obra?

Me inclino hacia la idea de que una obra se va construyendo en el tiempo. Intuyo que es mejor así… inasible, postergable… Te mantiene alerta, siempre en marcha, cargando con las mismas interrogantes y defectos, pero en marcha.

  1. ¿Qué es lo más difícil de ser un escritor?

Recuerdo un verso de Rubén Darío: “por un vasto dolor y cuidados pequeños”. Lo difícil (y lo terrible) son los cuidados pequeños.

  1. ¿Cómo descubriste que serías escritor?

Descubrí que quería escribir, y ahora que lo hago el deseo persiste como si jamás hubiera comenzado. De vez en cuando me pregunto: ¿Cuándo verdaderamente se es “escritor”? ¿Desde el momento que se piensa y prefigura una obra? ¿Desde el momento que se escribe y se publica? ¿O después de abandonar abruptamente el ingenio literario para ir a parar al este de África?

  1. ¿Tienes alguna rutina a la hora de escribir?

Imagino. Escribo en libretas. Facturas. Servilletas. En horario de oficia. En el bus. En un bautizo… Luego me encierro por unas horas, y en reiteradas ocasiones lo que escribo nada tiene que ver con lo anterior, o sea, si bien es un ejercicio que considero necesario (aunque no lo controlo, es impulsivo) la transferencia no es directa, lo que hay, lo que se está fraguando, muta en organismos que no siempre sobreviven.

  1. ¿Qué te inspira?

Precisamente, porque nada me inspira…

  1. ¿Cuáles son los escritores o libros que más te han influencia para escribir?

Recientemente, Albert Camus, Octavio Paz, y Mario Santiago Papasquiaro.

De Papasquiaro (cofundador del Infrarrealismo mexicano junto a R. Bolaño) recomiendo Jeta de Santo y Aullido de Cisne, dos antologías que a García Lorca seguro le bajaba las medias.

  1. ¿Con cuál libro te iniciaste en el hábito lector?

El relato de un naufrago, de Gabriel García Márquez.

  1. ¿Cuál es tu libro favorito y por qué?

Tiendo más a favorecer  la biografía del artista que a su obra. Pensándolo bien, no lo llamaría favoritismo. Creo que es admiración profunda por el atrevimiento, por el riesgo, por el empeño, por la indiferencia ante la muerte.

  1. ¿Cómo ves el panorama literario en Venezuela hoy día?

Los derivados de la política son imanes colosales irrompibles. Pero veo un panorama estimulante.

  1. ¿Qué libro le recomendarías leer a Dios?

El diario de Adán y Eva, de Mark Twain.

  1. ¿Qué libro le recomendarías al presidente de la república?

En lugar de leer, le animaría a escribir una novela con título prestado, por ejemplo: En busca del tiempo perdido.

  1. ¿Quién es el escritor contemporáneo de Venezuela que recomendarías leer?

Al caraqueño Gustavo Valle.

  1. ¿Qué libro no has podido terminar de leer?

El Ulises de Joyce.

  1. ¿Tienes algún mensaje para los jóvenes que se inician el camino de escritura?

Fabriquen la espada y luego salgan a batallar. No a la inversa.

  1. ¿Antes de morir, qué logro en literatura quisieras tener?

Dejar el libro concluso.

  1. ¿Has tenido alguna experiencia erótica (excitación) con la lectura? ¿Qué libro?

Una vez, hace mucho, una muchacha me dio a leer maravillada una página de El libro de Manuel, de Cortázar. Recuerdo vagamente la imagen. Había una carpa (me viene azul), un tanteo de cuerpos, una erección a la intemperie… Confiado de que  aquel préstamo evidenciaba una inédita señal de seducción, tomé una hoja, y con palabras y frases sueltas de la susodicha página, armé una dedicatoria collage incoherótica que introduje en el libro ya cerrado. Días (u horas) después, cuando me propuse devolvérselo, la encontré mirando la televisión bajo el brazo peludo de un ex jugador de Rugby. Esperé varias semanas, hasta que un día le vi bajar las escaleras arrastrando una maleta. Nos despedimos como si nada. El libro lo metió como pudo en su mochila diminuta. Típica suerte de los objetos recordados a última hora. Y ya no supe más de ella.

  1. ¿Qué opinión te merece el Movimiento Poético de Maracaibo?

Fundar un movimiento literario en pleno siglo veintiuno es de valientes. Fundarlo en Venezuela, es epopéyico. Ojalá perdure y crezca. Por los siglos de los siglos.

 RICARDO MONTIEL_Foto

Ricardo Montiel (Maracaibo, Venezuela. 1982)
Poeta y escritor. Reside en Buenos Aires, Argentina, donde ha realizado cursos y talleres literarios. Es licenciado en Arquitectura por la Universidad del Zulia. Trabajó en el libro Eugene Plumacher, Memorias: Consul de USA en Maracaibo entre 1878 – 1910 (Ciudad Solar Editories y Acervo Histórico del Estado Zulia, 2003). Colaboró para medios impresos y digitales de Costa Rica, Venezuela y Argentina. Ciudad blanca sobre fondo blanco es su primer libro. Mantiene activamente su blog: http://www.paisessinnombre.wordpress.com

Mariela Cordero, voz de mujer en la Colección Volante

Portada - El idéntico Incendio 02

Cuando se le pregunto cómo se describía literariamente, nos dijo: “Una mente que grita, una boca que calla y una mano que a veces escribe”. Mariela Cordero es una lectora impulsada a la escritura, el automatismo de la pasión dolosa de la literatura: voz de mujer volante.

La novísima poesía venezolana arde en talento: Mariela Cordero, es una de las llamas vivas de este incendio. Su poética, culta y sutil, trastoca en los lectores con sublimes imagines de la soledad, el amor y el dolor que, en los cuerpos sensibles de los poetas, se trasmuta en estética. Su poesía ha ido ganador, poco a poco, el reconocimiento internacional, antes que el de sus coterráneos: poemas premiados en Francia, Italia, España y Argentina, así lo demuestran. La poesía en ella, se sostiene, incólume, entre lo sensitivo y lo conceptual.

Abogada de profesión, también dedica su vida a las artes plásticas. Su poemario El idéntico incendio, fue seleccionado durante la Recepción de Manuscritos 2014 de Ediciones del Movimiento, para formar parte de la Colección Volantes, que reúne a las novísimas voces de la poesía nacional. La presentación de este poemario dará en la ciudad de Maracaibo el miércoles 17 de junio, en el marco de la Semana Zuliana de la Narrativa.

La nueva autora de Ediciones del Movimiento, contestó nuestro cuestionario, para dar a conocer parte de su pensamiento literario:

  1. ¿Crees que tu escritura tiene alguna utilidad?
    El mero acto físico de escribir siempre tiene utilidad, sin importar si lo que se escribe vaya a ser leído o no.
  2. ¿Qué razón te motiva a escribir?
    La sed de construir con palabras.
  3. ¿Qué sientes al ponerle punto final a una obra?
    Transición. El fin de una estación y el comienzo de otra.
  4. ¿Qué es lo más difícil de ser un escritor?
    Equilibrar los múltiples mundos donde se habita.
  5. ¿Cómo descubriste que serías escritor?
    Me encontré un día escribiendo.
  6. ¿Tienes alguna rutina a la hora de escribir?
    Siempre escribo de madrugada sobre papel y con lápiz de grafito.
  7. ¿Qué te inspira?
    El arte y los libros. La música, lo intangible, los perfumes. Y el amor.
  8. ¿Cuáles son escritores o libros que más te han influencia para escribir?
    Más que una influencia admiro a muchos poetas: Paul Celan, Eugenio Montale, Giorgios Seferis, Kavafis,Panero, Rene Char, Benn Gottfriend, Yves Bonnefoy, Marina Tsvatáieva, Novalis, Pier Paolo Pasolini, Vladimir Holan, Alejandra Pizarnik, Wislawa Szymborska, Nazim Hikmet, Ana Ajmátova, Eugenio Montejo, Juan Sánchez Peláez. E.E Cummings, Salvatore Quasimodo…
  9. ¿Con cuál libro te iniciaste en el hábito lector?
    Muy niña el primer libro sin ilustraciones que leí fue Ana Isabel, una niña decente de Antonia Palacios
  10. ¿Cuál es tu libro favorito y por qué?
    La montaña mágica de Thomas Mann. Es una cátedra de filosofía, sin dejar de  lado la aventura y lo inverosímil.
  11. ¿Cómo ves el panorama literario en Venezuela hoy día?
    Mucho movimiento y muchas voces.
  12. ¿Qué libro le recomendarías leer a Dios?
    Siddharta; Herman Hesse.
  13. ¿Qué libro le recomendarías al presidente de la república?
    Muchos. Para empezar dos: El espíritu de las leyes de Montesquieu y La riqueza de las naciones de Adam Smith y a todos los venezolanos les recomiendo leer Rebelión en la granja de George Orwell (lectura obligatoria)
  14. ¿Quién es el escritor contemporáneo de Venezuela que recomendarías leer?
    Rafael Cadenas y Alfredo Chacón.
  15. ¿Qué libro no has podido terminar de leer?
    Middlemarch de George Eliot.
  16. ¿Tienes algún mensaje para los jóvenes que se inician el camino de escritura?
    Leer mucho y bien. Tener paciencia y no desfallecer aunque el camino esté lleno de baches.
  17. ¿Antes de morir, qué logro en literatura quisieras tener?
    Me gustaría escribir narrativa también y seguir escribiendo poesía.
  18. ¿Has tenido alguna experiencia erótica (excitación) con la lectura? ¿Qué libro?
    No he vivido esa experiencia pero un libro erótico, extraño y bello es Ada o el ardor de Vladímir Nabokov
  19. ¿Qué opinión te merece el Movimiento Poético de Maracaibo?
    Son luchadores y vencedores. Donde todo el mundo cierra las puertas ellos abren ventanas. Para ellos importa la palabra y no los rostros. Van construyendo un camino en medio de la bruma pero cada paso es firme. Editar en estos tiempos y en las condiciones actuales es un acto de fe. Todo mi respeto y admiración hacia ellos.

Mariela Cordero

Mariela Cordero García
Poeta, artista visual y abogada. Participante del Taller de Poesía de Monte Ávila Editores Latinoamericanos, edición 2006, facilitado por el poeta Alfredo Chacón.  Participante del Taller de Edición de Libros de CELARG en año 2008, facilitado por el escritor José Tomas Angola Heredia. Participante del Taller “La Narrativa”, facilitado por el escritor Rodrigo Blanco durante la FILUC 2010. Participante del Taller “Mirada poética en nuestra lengua”, facilitado por la poeta Edda Armas durante la FILUC 2011. Ha publicado en las revistas digitales: Revista Voces (Madrid, España 2005); Cinosgargo (Chile, 2009); Blog Legados (España, 2009) que ha sido condecorado como el mejor Blog literario por la revista Letras de España en el año 2010; Apolorama (México, 2008-2013); Revista Biografía (Brasil, 2012); Le capital des mots (Francia, Abril 2013); Revista Na´at  (México, 2013). Y en las revistas literarias impresas: Revista Voces (España, 2005); Revista Internacional La Porte des Poetes con una Mención especial: Latinoamérica  (Francia, 2007). Fue participante de la antología Cuaderno Legados I (Ediciones Legados. Madrid, 2010). Recibió la Mención Honorífica con publicación en la Revista La Porte de Poets (Francia, 2007). Participó de la antología La voz de la ciudad  (Editorial Public-Arte.  Caracas, 2012); Participante de la Antología World Poetry Yearbook, en sus ediciones 2013 y 2014 (China). Fue incluida en el libro Homenaje a Alejandra Pizarnik El lugar de la ausencia (Bruma Ediciones. Argentina, 2015). Resultó ganadora del II Concurso Radial y Televisivo de la Librería Mediática, con el poema Hilvané tu nombre en 2006; ganadora del Concurso Tu historia 2013 Códigomujer, elegida por la escritora Carla Guelfenbain (Chile); ganadora del tercer lugar del Certamen Internacional de Poesía Alejandra Pizarnik, en julio de 2014, en Argentina. Primer Premio Concurso Iberoamericano de Poesía Euler Granda Ecuador (2015). Segundo Premio de Poesía  Concorso Letterario Internazionale Bilingüe Tracce per la Meta, Italia (2015) En 2013 publica su primer poemario El cuerpo de la duda. Ediciones del Movimiento publica su segundo poemario El idéntico incendio.

“Destellos y mala conciencia” sobre A la sombra de los destellos de Mario Amengual, por Alberto Amengual

A la sombra de los destellos Portada - copia

“Ajedrez misterioso la poesía, cuyo tablero y cuyas piezas

cambian como en sueño y sobre el cual me inclinaré después

de haber muerto”.

 (Jorge Luis Borges,  El Otro el mismo).

Veo el tablero y las piezas colocadas frente a mí: es un libro de poesía titulado A la sombra de los destellos, recientemente publicado por mi hermano Mario (Maracaibo, Colección Puerto de Escala, 2015) y yo, que he seguido su trayectoria literaria desde el comienzo, siento la urgente necesidad de escribir unas palabras, de reafirmar un acercamiento que, aunque signado por lazos de sangre, vaya más allá de un complaciente compromiso familiar. No es una concesión, es mi deber como hombre de letras que siente y padece la mala hora de este país, y que admira los caminos con corazón que este poeta transita desde hace casi un cuarto de siglo (La arboleda deslumbrante, 1991; El tiempo de las apariencias, 2000; El pozo de la historia/Los extranjeros, 2001; El pozo de la historia, 2007; El cantante asesinado, 2009; La fiesta de La Democracia, 2011; El abismo de los cocuyos, 2013).

Cuando hago un recorrido memorioso por esta obra que abarca la poesía, la prosa poética y la novela, viene de inmediato a mi memoria la última frase del discurso que pronunciara el poeta Saint John Perse al momento de recibir el Premio Nóbel: “Y ya es bastante para el poeta ser la mala conciencia de su tiempo”. ¡Con cuánta perseverancia y vehemencia sufrida Mario Amengual ha hecho suyas estas palabras! Con impredecible fortuna ha sido constante en sus designios, tiene conciencia plena de sus vivencias y asume los riesgos del compromiso:

Si otros han destrozado su alma por el lucro,

si no se reconoce otro mérito que la apariencia triunfadora

y las marcas que ratifican el poder,

ese pasto que necesita la opinión de los demás,

¿cómo pedirle a quien brega con las palabras y suele

acogerse al silencio, que sume ladrillos al brocal de las apariencias?

   (Consideraciones a contrapelo, El tiempo de las apariencias)

Contradicción aparente en estas palabras del poeta, porque Mario brega sin cesar con las palabras pero jamás se ha acogido al silencio, a lo cual podría responderme como el gran Walt Whitman: Me contradigo y qué, soy amplio y contengo muchedumbres.

Cuando se labra el lenguaje en el terreno de la poesía, no es dable esperar mucho de los frutos; por lo menos no hay un tiempo fijado para su recolección. Mario lo sabe y espera, aunque a veces sus textos dejen traslucir un furor que puede parecer impaciencia:

Pronuncian sus arrogancias

en tono de victorias bélicas,

confiados en que sus palabras emocionantes

ocultarán su vocación de verdugos.

Furor comprensible si nos atenemos a la oscura realidad que nos ha tocado vivir, pero no impaciencia porque el poeta sabe, lo ha vivido en carne propia,  que el poder de la palabra es inconmensurable y su poder transformador infinito. Aunque nos rodeen la mediocridad y una moral depauperada, el poder transmutador del lenguaje, y en especial el lenguaje poético, jamás perderá su vigencia porque en la cambiante historia de la humanidad siempre hay ciclos donde el espíritu, y con él el lenguaje, ocupan lugar de preeminencia y el individuo y la sociedad viven tiempos de esclarecimiento, lucidez y justicia. Podemos afirmar entonces, sin  temor a faltar a la verdad, que la vida poética de Mario ha transcurrido entre las sombras y una luz precaria y breve, entre “el abismo de los cocuyos” y “a la sombra de los destellos”. No puede ser de otra manera, en esa dualidad natural de la luz y la sombra oscilamos, y el poeta, hombre siempre vigilante, atento y observador, capta las señales de la verdadera realidad hasta en los hechos más pequeños y poco llamativos de la realidad ordinaria. Y mucho más en los tiempos que corren, tiempo de sombras casi permanentes en el cual la luz se filtra a través de unos pocos individuos, esos que como Mario se han propuesto ser la mala conciencia de su tiempo, a pesar de los nefastos augurios que se ciernen en nuestro horizonte vital:

Esta otra mañana de infames noticias,

 tráfago mercantil y discursos patrioteros,

 la exalta una niña

 que, tomada de la mano de su abuela

 y a cuyas rodillas apenas llega,

 lleva en su otra mano

 una flor de cayena como una ofrenda.

Por eso no hay que desesperar del presente, porque el poeta está allí observando y de pronto, con el poder de su lenguaje, transforma una realidad deleznable en un destello que anula las sombras: lo que realmente vale la pena ver es a una niña con una flor de cayena en la mano como una ofrenda.

Dice Jacob Burckhardt en  sus Reflexiones sobre la Historia Universal (1905): “El individuo contemporáneo suele sentirse totalmente impotente ante tales poderes históricos; por regla general se pone al servicio de la fuerza atacante o de la fuerza que opone resistencia. Son pocos los individuos de la época que logran encontrar el punto de Arquímedes al margen de los acontecimientos y consiguen “superar espiritualmente” las cosas que les rodean (…) Tal vez esos pocos individuos no sean capaces de sustraerse a un cierto sentimiento elegíaco ante la necesidad de dejar que otros sirvan mientras ellos se abstienen. Tiene que pasar algún tiempo para que el espíritu pueda planear con absoluta libertad por sobre tales acontecimientos”. La cita viene al caso porque un poeta como Mario no se abstiene, lucha con la palabra, la moldea según sus necesidades vitales y nos va llevando por su camino con corazón a lugares sin tiempo, a encuentros y desencuentros con la realidad ordinaria, a valores como la amistad y la solidaridad; en fin, nos va llevando a esa realidad donde Yo es Otro y “si el cobre resulta clarín no será suya la culpa” (Rimbaud). De allí que, según sus palabras:

Tanta gente hundida

en los agobiantes problemas domésticos

o del trabajo

(o caídos en el abismo asfixiante del desempleo),

no ve

(¿cómo puede ver?)

el círculo del cielo que nos ensalza.

Fiel al texto de Burckhardt, asumo que el espíritu de Mario, en A la sombra de los destellos, planea con absoluta libertad sobre nuestra menoscabada realidad actual.

Por momentos, pareciera que el poeta se torna pesimista, aunque quizá esté hablando de otros:

Aún no es tiempo

para la palabra inconforme:

le sobran espinas y le falta delicadeza.

No coincide con el canto de los gallos

y se ahoga en el ámbito de los pactos.

¿Se referirá acaso a tanta gente que ahora vive del pacto taimado y la promesa incumplida? ¿A gente cuya conducta no vale mencionar aquí? Si es así, el poeta hace lo correcto, los pactadores de oficio no tienen cabida en este ámbito y, fiel a sus principios, cumple con denunciarlos y de paso, los envía al título de uno de sus libros: El pozo de la historia.

Quisiera decir muchas otras cosas sobre este libro de mi hermano, pero prefiero que sean otros lectores quienes hagan tantos descubrimientos como los he hecho yo y que se atrevan, después de leerlo, a seguir sus “caminos con corazón” y se sumen al grupo de quienes quieran ser “la mala conciencia de su tiempo”.

Ya para finalizar debo decir que el último poema de A la sombra de los destellos está dedicado a mí y que, aunque las imágenes allí expresadas me conmovieron en lo más hondo, no lo voy a comentar. La razón es una sola: como producto de nuestro profundo amor fraternal es una historia que sólo a nosotros concierne. Si peco de egoísta sólo me queda esperar la dispensa y la comprensión del lector.

 Alberto Amengual

Al otro lado de la vía oscura, de Zakarías Zafra

Luis Perozo Cervantes:

Portadilla Al otra lado de la via oscura

Reblogueo de la revista literaria digital “Que leer” de la reseña del poeta Miguel Marcotrigiano sobre el poemario “Al otro lado de la vía oscura” del joven poeta larense Zakarías Zafra Fernández, editado por Ediciones del Movimiento en su Colección Volante.

Originalmente publicado en Qué Leer:

La lectura de un libro de poesía –que no un poemario– siempre precisa del conocimiento del resto de la producción del autor. Tal como el poema adquiere una significación más completa al estar en conocimiento del todo al que pertenece, el libro se resemantiza si uno conoce la bibliografía del poeta. El sentido parece adquirir nuevos matices bajo los haces de luz que producen el resto de los signos del sintagma. Cada poema y cada libro constituyen signos que adquieren nuevas significaciones al entrechocarse entre sí, como diría Mallarmé acerca de las palabras. De igual forma que es imposible conocer a una persona por un solo acto, la poesía de un autor se percibirá al trasluz con la lectura de uno solo de sus libros.

En ese sentido, la lectura íngrima de Al otro lado de la vía oscura (Ediciones del Movimiento, Maracaibo, 2015), del poeta barquisimetano Zakarías Zafra, nos…

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“EL POETA: UNA PERSONA DOBLEGADA”, por Alexis Romero. Sobre “Fosa Común” de Miguel Marcotrigiano.

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Miguel Marcotrigiano, en la Librería El Buscón de Caracas, antes de la presentación del poemario “Fosa Común” el 22 de abril de 2015.

Toda palabra aspira secretamente a ser oración, alabanza, danza, cuerpo, desierto. Oímos la oración, danzamos o vemos danzar, amamos la fragilidad del cuerpo y damos la bienvenida a la conmoción del desierto donde ocurre el lenguaje sólo cuando nos convertimos en conversadores, habitantes de una comunidad que no renuncia al asombro de lo simple, que vive siendo reservorio del sagrado golpe del misterio.

El poeta es una persona común, como la hierba, maravillosamente doblegada y convertida en acueducto para que ocurra la aspiración de la palabra. Una persona doblegada para que converse con la comunidad de los doblegados.

El poema es un resto de oración, un resto de gracia, un resto de agradecimiento. Su hechura contempla una tragedia necesaria: la muerte del olvido para que ocurra el nosotros, la comunidad, la tradición, la memoria. Nadie lo escribe solo. Lo acompaña una civilización de doblegados por el asombro: los siervos del verbo donde duerme y despierta la belleza. Tal es la fe legada por el Génesis: todo se crea acompañado. Hasta en la soledad, que es la delicada relación con los agujeros del misterio, se entra acompañado. Cuando no, sucede la desgracia, la enfermedad. Cuando una palabra se enferma, enferma a la humanidad, llena de extinciones a la memoria.

Fosa común es la celebración de lo ajeno en nosotros. Es la voz decantada de los vínculos del poeta. Se ha visto cómo lo ajeno late en lo que somos; se ha elegido agradecerlo, comunicarlo, compartirlo, para que los poemas sean las obras inacabadas del vínculo. Así, el desnudo formal nombra a los creadores de herencias y legados. Y esto dota de inocencia y polisemia a los hilos semánticos y rítmicos de cada poema. Muere el artificio, la careta. Vive la técnica, el rostro de lo singular. Alguien nos dice: no llegué sólo, vine acompañado de lo ajeno.

Miguel Marcotrigiano confirma con Fosa común, lo que siempre hemos visto y admirado en sus poemas: la agradecida voluntad por la poesía; el oído atento; la depuración del ritmo; el uso espiritual de los verbos; el nombramiento honesto de sus sombras…

Un libro que nos calma con su raíz: hemos y seremos ajenos. Aquí descansa la gran fuente de la creación y recreación de la belleza. De aquí bebe el cuerpo; aquí viene y reclama el espíritu.

Alexis Romero
[Epílogo a la edición del poemario “Fosa Común”]

Poeta Alexis Romero. Reconocido crítico y escritor venezolano.

Poeta Alexis Romero. Reconocido crítico y escritor venezolano.

“De Jósbel, en poesía. ¿Cuál es, la palabra que aguarda?” por Hernán Rubín

Título: El olor de otras palabras. Autor: Jósbel Caraballo Lobo.

Título: El olor de otras palabras. Autor: Jósbel Caraballo Lobo.

Para marabinos y maracuchos, alertas, en días sin papel. Para los amigos invitados aquí y para quienes lo serán en el alba y las nubes del Día de la Lengua y del Libro, de Skakespeare y de Cervantes, que se fueron al cielo a entretener a Dios el  23 de abril de 1616, día de Teresa de la Parra y del Inca Garcilaso. 

Pensé en: “la palabra dispuesta, en revelación”, del imaginarse realidad la poesía, entre el pensamiento y la mano: cuanto queda en la expresión. Lo que vaya del transcurrir a la página:

No escribes el poema
                 sino su nostalgia,
                                      su íntima penuria 

Dice invariablemente, Ana María Del Re, en dos de sus creaciones: en Trazos, y en La noche todavía.

Te sabes poeta. Escribe para Jósbel, Francisco Garzón Céspedes.

Jósbel, diligente siempre de su gracia de poeta, de actor y de ingeniero de sistemas, lo lleva al Prefacio de su libro, en olor.

¿Qué sirve, del olor, de la esencia innata de la materia? Como el rocío, en humedad, ¿nos da la luz y el amor? El amor y la luz cambian la clarividencia del tiempo y del espacio. 

Se sabe poeta, Jósbel, y lo hace imagen auditiva en sus  letras iniciares en la Revista Literaria Estelas, Número 7, Año VII, del Grupo Literario Nosotros, que lleva  en La Guayra, su amiga poeta y editora Ligia García, de cuyo seno, en La casa de la Poesía de Vargas “Juan José Breca”, emergió premiado el primer libro de Jósbel: En la hendidura.

Con Eugenio  Montejo, dice Jósbel en Estelas:

El poeta, la poesía, el poema. Una experiencia. La poesía (…) Llega de lejos y sin hora, nunca avisa: Tiene la llave de la puerta. Cito a Jósbel:

“Acaso de un palpitar infinito, nazcan los rumores del poeta. Entre insomnios, querellas, la virginidad de sus amores y en algunos casos, la ebriedad, el mar, lo divino, las mudanzas.
De cualquier forma, cuando en el amor por la lectura, una vibración indescifrable, intransferible, se asoma, y tan sólo la danza del lápiz puede sopesar, se revela –después de un arreglo inmemorial, una asociación  de palabras que bien podría confundirse con la lluvia, pero hecha de otra materia.”

Incumbe, a mi compromiso de amigo de Jósbel y de consumidor de la escritura, insinuar a Jósbel mismo y  a Ustedes, como en un prólogo, dos, de las esencias que he confrontado, de su palabra:

Una Poética propia, en primer lugar. Jósbel deshace y hace, la poesía. Quizás, por ello Garzón Céspedes haya sido tan infalible,  cuando le escribe que se sabe poeta y él mismo, en Estelas:

“Así, mi experiencia. El camino que recorrí, tratando de sentir la poesía. Inventándome ser poeta.”

Hay más, en su Poética. Con Octavio Paz señala, en dicha publicación Estelas, que el trabajo del creador “se enmarca bajo el embrujo de la poesía, como habitante oculto dentro de las expresiones artísticas.”

El entusiasmo de la fe, surge también en la creación de Jósbel y lo encamina hacia un destino irrevocable: la poesía devocional, definida por Dios Mismo, cuando la enfatiza solo, en su entrega a El (confróntese: Su Divina Gracia A.C. Bhaktivedanta Swami Prabhupada. 1975. Sri Caitanya Caritamrita of Krsnadasa Kaviraja Goswami. California: Los Angeles. The Bhaktivedanta Book Trust. Pp  26-53).

No hay uno de sus seis libros, que no trajinen dedicados a Dios. Quizás, porque lo siente, en la transpiración del “guayabo”, del amor a Dios, en separación, como ha escrito en una publicación nuestra del movimiento en Conciencia de Krishna, que Jósbel conduce en su estado Vargas, en donde nació, en La Guayra, puerto y puerta, como la delimitara Alfredo Boulton en la eternidad de cocoteros y de brumas de Armando Reverón, en las sonrisas de algodón de las mujeres en blanco y negro de Margot Benacerraf:

Una voz inagotable: Srila Prabhupada, de ISKCON Caracas Nama-hatta Caraballeda, la publicación en donde Jósbel deja su fe y su guayabo, del amor de Dios, que armoniza sin duda, con el amor en separación de las gopis, al ser atraidas por la vibración de la flauta de Krishna en la luz de Luna de  otoño, cantado en las páginas del Srimad Bhagavatam, de Sri Vyasa Deva,   Canto 10, Capìtulo 29, Texto 35.

Estas dos posiciones en la escritura de Jósbel, Fe y Poética,  las dejo aquí, en esperanza,  como fragmentos del lienzo de mi agradecimiento y mi alegría, en este legado de la Poesía.

¡Gracias, Maracaibo!

Caraballeda, 20 de abril de 2015

Hernán Rubin
Comunicador y Educador, Productor de Cine y Televisión, Editor de www.iskcon.com.ve
0414-100-5873 correo: rubinhernan@hotmail.com

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“Al otro lado de la vía oscura” de Zakarías Zafra, por Miguel Marcotrigiano

Portadilla Al otra lado de la via oscura
La lectura de un libro de poesía –que no un poemario– siempre precisa del conocimiento de la producción del autor. Tal como el poema adquiere una significación más completa al estar en conocimiento del todo al que pertenece, el libro se resemantiza si uno conoce la bibliografía del poeta. El sentido parece adquirir nuevos matices bajo los haces de luz que producen el resto de los signos del sintagma. Cada poema y cada libro constituyes signos que adquieren nuevas significaciones al entrechocarse entre sí, como diría Mallarmé acerca de las palabras.

En ese sentido, la lectura íngrima de Al otro lado de la vía oscura (Ediciones del Movimiento, Maracibo, 2015), del poeta barquisimetano Zakarías Zafra, nos deja en la semi penumbra, en el juego de sombras y luces que se anuncia en el título. El código, personalísimo, se despliega a lo largo de veinticinco textos, que van de la línea poética (pues no es correcto hablar de verso acá) a la expresión en prosa. Las oscuridades ganan terreno con una diagramación que parece obedecer al capricho, a veces del autor, en oportunidades del diseñador.

La temática es imprecisa para quien lee. Hay pocas pistas que permitan rastrear el asunto, incluso en una lectura paradigmática. La voz que habla en los textos va de un lado a otro de la vía en penumbras que constituye la poesía, cruza de una a otra orilla vertida en un lenguaje elusivo, inaprehensible, extraño. Es claro que el lenguaje poético surge como código cuando la lengua común no alcanza para significar y, por tanto, es un error común tratar de desentrañar un significado. La poesía nace para ser sentida más que entendida, por lo menos a partir de la Modernidad lírica. No es importante la anécdota, aun cuando exista, así sea en la zona penumbrosa que el autor real intenta mostrar.

Apenas se percibe la presencia de una voz que trasiega su esencia, o la hereda de otro (¿el padre de la dedicatoria?), cuando va de un texto a otro. La otredad, precisamente, juega papel fundamental para aquellos que insistan en decodificar el poema. La sombra, el lado oscuro de la vía, forma parte indivisible de esa voz que a veces se niega a dejar que se le arrebate, que protege con evidente celo de quien desee arrebatársela. El tú al que se refiere el hablante se espejea en este, se deja entrever a través del velo que ofrece la mirada turbia, del fugaz paso de la luz.

Poesía que se resiste a una fácil interpretación, que precisa de los territorios iluminados por la anécdota, esta de Zakarías Zafra, es apenas una muestra de las posibilidades que promete la lírica de este autor larense de las últimas promociones literarias.

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